House of Strangers de Joseph L. Mankiewicz (el drama de la familia italiana de Cóppola, un poroto al lado de ésta)

reseñas

piratas

The Razor's Edge de Edmund Goulding 1946 basado en book de Somerset Maugham

Angst de postguerra + busqueda de sí mismo vs. la bella y rica prometida + viaje iniciatico a la India

Shlohmo - Rained The Whole Time (Nicolas Jaar Remix)

MASS MEDIA

High Sierra de Raoul Walsh (Electrizante!)

Roy Earle sale de prisión antes de cumplir condena gracias a su buena conducta y a la fianza depositada por Big Mac, jefe de la banda a la que perteneció. Poco después, un miembro de la banda le comunica que Big Mac, que prepara un nuevo golpe, le espera en California. Roy, pese a su intención de cambiar de vida, decide acudir a la cita. En su viaje a través del país, entabla amistad con una humilde familia de granjeros, cuya nieta, Vilma, conquista su corazón. (FILMAFFINITY)

Uno de los mejores films de Raoul Walsh (1887-1980)). El guión, de John Huston y William Riley Burnett, adapta la novela “High Sierra” (1940), del propio W. R. Burnett. Se rueda en escenarios naturales de California (Alabama Hills, San Bernardino National Park, Big Bear Valley, Big Bear Lake, Death Valley National Park, High Sierra Mountains...) y en los platós de Warner Studios (Burbank, CA). Producido por Hal B. Wallis y Mark Hellinger (“La ciudad desnuda”, Dassin, 1948) para la Warner, se proyecta en sesión de preestreno el 21-I-1941 (NYC).

El último refugio

La prehistoria del atentado de la AMIA, por Gustavo Campana

AMIA

RADIO

4SHARED

En el 77 Jimmy Carter le corta el chorro a los contras de Somoza en Nicaragua, y ahí aparecen los milicos argentinos triangulando la venta de armas israelíes, luego le venden a Iran, y a los narcos de Escobar Gaviria en lucha contra las FARCS, siempre mediando importantes empresarios israelíes argentinos.
Hasta que los sirios, árabes e iraníes apoyan la campaña de Menem con 40 millones, quien les promete armas e información nuclear. EEUU se entera y suspende los programas militares y PLAFF.

Cults - Abducted (from NYC)

cults


plis

La mujer marcada (1937) de Lloyd Bacon

bette

Mas dura será la caída de Mark Robson (1956)

Periodista deportivo con y sin escrúpulos + boxeador bobo Argentino, El Toro de los Andes!!

La condesa descalza de Joseph L Mankiewicz

lo malo del éxito es la fama

Tener y no tener de Howard Hawks (1944) -guión de Faulkner basado en novela de Hemingway-

bueno es empezar mal y terminar bien

The African Queen de John Huston (1951)

el hombre y sus circusntancias / situacionismo
apretujados

La burla del diablo (1953) de John Huston con guion de Truman Capote

Humor y cinismo solo para entendidos

Cayo Largo de John Huston (1948)

La atmósfera de la Florida

En un lugar solitario de Nicholas Ray (1950)

ObraMaestra

LA FEMME

Canción para mi muerte

Las cartas de Cheever

Una entrada en sus formidables journals y su relato más famoso bastan para destilar la novela de la vida de John Cheever (1912-1982). La anotación es de 1949: “No nací en una verdadera clase social, y desde muy pronto tomé la decisión de infiltrarme en la clase media como un espía para poder atacar desde una posición ventajosa, sólo que a veces me parece que he olvidado mi misión y tomo mis disfraces demasiado en serio”. El cuento “El nadador” (1963) nos habla del hermoso perdedor Neddy Merrill, empeñado en la fundación de un río privado enhebrando las piscinas de casas de un barrio residencial para, con épica y epifanía, intentar ocultar las fuentes de una realidad en la que no nada, pero sí se ahoga.

Confesión e invención son remontadas por Blake Bailey (1963) asumiendo el reto de narrar a uno de los mejores narradores del siglo XX y su larga sombra, que planea hoy sobre la tan alabada Freedom, de Jonathan Franzen, o la galardonada serie de televisión Mad Men.

Ya existían materiales para armar el modelo de John Cheever. Una sentida e implacable memoir de su hija, dos volúmenes de cartas y los ya mencionados Diarios presentaban la complicada saga de un ser complejo. Una primera biografía de Scott Donaldson –John Cheever: A Biography (1988)– no estaba mal, pero fue boicoteada por la familia Cheever, que no facilitó papeles privados. Ahora, queda claro que aquélla era una situation-comedy doméstica con risas grabadas comparada con lo que aquí ruge y susurra

fresán

RINGO STARR

Brandy Of The Damned by Nickel Eye (Nikolai Fraiture from The Strokes)
(c) 2009 Rykodisc, Inc.
All Rights Reserved

Recordando al Faulkner ebrio de Barton Fink, meando sobre el tronco de un árbol

como escritor más secreto que olvidado al que Sherwood Anderson ayuda a debutar con la condición de no tener que leer su manuscrito; como guionista ebrio (“Entre el whisky y la nada me quedo con el whisky”, sonríe a cámara uno de sus varios aforismos para sedientos) languideciendo en Hollywood, marcando escenas sueltas, poniendo frases en boca de Humphrey Bogart en Tener y no tener y El sueño eterno y, ya lejos de allí y celebrado en todas partes, preguntándole a Howard Hawks si puede hacer hablar al monarca egipcio de Tierra de faraones “como si fuese un coronel de Kentucky”; como figura de culto en Europa donde Sartre afirma que, para los jóvenes de Francia, “Faulkner c’est un dieu” y donde Albert Camus (al que Faulkner despide en su muerte temprana) celebra “su calor y su polvo”; como estrella descatalogada y redescubierta para los suyos con la edición de la antológica antología The Portable Faulkner que ordena en 1946 al genio con genio cortesía de Malcolm Cowley, quien lo cataloga como a un “Huckleberry Finn viviendo en la Casa Usher y contando historias mientras las paredes se derrumban a su alrededor”, o como ese hombre trajeado en lino blanco que prefiere considerarse más granjero que escritor y que pronuncia uno de los más breves e intensos y mejores discursos de aceptación del Nobel.  faulkner

La película contiene alusiones a varias personas y eventos de la vida real, más notablemente a los escritores Clifford Odets y William Faulkner. Los personajes de Barton Fink y W.P. Mayhew son, en gran medida, representaciones ficticias de estos hombres, pero los Coen acentuaron importantes diferencias.⁸ También han admitido haber parodiado a magnates del cine como Louis B. Mayer, pero también que los agonizantes momentos en Hollywood no tienen la intención de reflejar sus propias experiencias.⁹ Barton Fink contiene influencias de varias películas clásicas, en las que se incluyen trabajos de Roman Polanski, particularmente Repulsion (1965) y The Tenant (1976).¹⁰ Otras que también sirvieron de influencia son El resplandor de Stanley Kubrick, y Los viajes de Sullivan del realizador Preston Sturges.¹¹ La película de los Coen también contiene alusiones literarias, por trabajos de William Shakespeare, John Keats y Flannery O'Connor

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